【第五道浪合輯製作訪談】

Q1:是什麼樣的機緣促使你開始製作這張合輯呢?

智元:我剛進書屋時接觸到太陽花樂團,他們當時正打算帶著自己的創作去挑戰台東的樂團比賽。知道這件事之後我就想不論比賽結果如何,我都可以把樂團的歌重新編曲、錄製送給他們,當作他們自己的作品里程碑。後來發現書屋有很多會創作的小孩,有一些書屋他們也有音樂的創作,所以我就想說既然我們有這麼多首歌,那不如把它做成一張合輯(有不同的創作人)。

一開始定下要收錄的歌之後,開始逐一的訪談創作者,聽聽他們的創作故事跟歷程,然後將這些變成在編曲上的靈感,這個過程安懂給了我很多協助,包括每首歌的整理,還有編曲的想法跟設計。

一開始收錄這些歌的時候就有想要報一些獎項的想法,除了可以提高曝光度之外,重要的是想讓小孩覺得自己很酷,讓本來就對音樂有興趣的孩子增加更多的信心,相信音樂是未來可選擇的一條路。也希望讓他們在音樂這條路上有更多的勇氣、更不容易放棄。

 

Q2:在製作《第五道浪》這張合輯之前,你有製作過專輯的經驗嗎?

智元:沒有,但有做過錄音師,全製作是第一次。

 

Q3:你是如何選擇要收錄哪些歌曲進入這張合輯的?

智元:慢慢地蒐集跟創作,蒐集的部分像是音樂組織前有一個音樂創作課程,組內產出了兩首創作曲,還有高中專班那邊之前有請音樂創作的老師跟孩子一起創作過,就把他收錄進來。創作的部分的話,「愛這世界」是我們想要創作一首可以讓所有夥伴一起唱的歌,甚至可以拿來做為書屋的主打歌,有了這樣的想法之後,就找了幾個夥伴一起討論出歌詞、旋律。

 

Q4:談談你是如何決定將專輯命名為《第五道浪》的原因?

智元:其實一開始這張專輯叫做「聽孩子說說話」,因為是收錄書屋孩子跟夥伴的創作嘛,後來改成第五道浪是因為書屋的一位夥伴-筱琪,她寫的「一起回家」是收錄在專輯裡的歌曲之一,她在歌詞中有提到第五道浪,我很好奇第五道浪是什麼意思,於是我去問她第五道浪的意義,聽完之後我覺得跟我們陪伴孩子的歷程很像,於是決定把專輯名稱改成這個名字。

 

Q5:你可以分享一下在編曲過程中的靈感來源嗎?

智元:很大一部分來自創作者的故事,還有一部份來自我對創作者的觀察和想像。比如說有一首歌-「給你」,這首歌的創作者是太陽花樂團的成員之一,歌詞內容是在寫她思念阿公的故事,描述她看著躺在病床上的阿公生命一點一點的消逝的無力。,我看見她在平靜柔弱的外表底下,內心對生命的無常提出了劇烈的抗議,因此我在編曲上做出一個跟創作者輕柔的歌聲很反差的搖滾的感覺。在這之前她沒有唱過這樣風格的歌,錄製歌曲的過程我能夠看見她有很大的突破。

安懂:從孩子出發,先導出大家的故事,再請他們寫下來重新排列改寫成歌詞,最後用自己心中的旋律唱出來。然後我會從孩子身上散發出來的感覺跟光去做編曲的發想,發想完之後再聽取孩子們的意見作調整跟完善。

 

Q6:製作《第五道浪》這張合輯時你遇到了哪些挑戰,以及你是如何應對這些挑戰的呢

智元:這張合輯有一個很特別的地方跟一般的其他專輯不太一樣:沒有統一性。這張合輯中的每首歌曲風都不一樣,給人帶來的感受也都很不一樣,因為它是由很多的創作者一起創作出來的,所以在編曲方面我們下了很多的功夫。

例如專班創作的「我們的歌」,這首歌一開始的版本是只有一把木吉他跟孩子們的歌聲,我加入不同的樂器把它改編成樂團的感覺,做出第一個改編版,這個版本跟原本的樣子差距蠻大的,孩子們想要再作調整,所以又做了第二個版本,他們聽完還是喜歡最初的感覺,於是改了第三個版本回到一開始的旋律,但加入了更多的樂器。這是整張專輯裡耗時最長的一首歌,大約花了一年多快兩年的時間。

除了編曲之外,還有技術上的挑戰。在合輯製作的過程中我們用了很多自己過去的經驗跟想法,比較土法煉鋼,感覺有更好的方法但我們一開始沒有嘗試出來。例如收音的方式,專班的歌是用真正的爵士鼓去錄出來的,在錄爵士鼓的時候,我們的收音方式不對,錄出來的效果就很不好,還有就是我們原本的混音空間混出來的音到其他地方聽的時候會變成不同的感覺,可以說我們一開始混出來的音沒有那麼乾淨、準確。

這些挑戰都讓我重新檢視自己在音樂上的造詣。讓我更知道自己未來需要去學什麼,自己不足的地方變得更明確,這些都會成為我未來製作下一張專輯時珍貴的經驗。

 

Q7:談談你未來在音樂製作方面的計劃和目標,是否有新領域想要嘗試?

智元:關於專輯:在明年會辦屬於這張專輯的全台巡演,會帶著創作者們一起到台灣各地作演出,一方面宣傳書屋一方面讓孩子在舞台上展現自己。未來希望音樂組可以協助更多對唱歌有興趣的書屋夥伴和孩子創作,甚至為他們製作各自的個人專輯。

關於上課:音樂組裡面每個人擅長的樂器跟能力不太一樣,後續會根據這個去安排訓練跟課程。踹音樂明年二月會有創作營,除了提供給書屋的小孩跟夥伴之外,也會對外開放,希望能有更多的人一起參與,從課程中去引出每個人獨特的創作力、和創造力。

 

Q8:最後,你希望聽眾從這張合輯中獲得什麼樣的訊息?可以分享一些關於音樂和創作的心情嗎?

智元:這張專輯收錄了八首書屋夥伴跟孩子的歌,有一些是對家人的傾訴,有一些是紀錄青春時期的情感,這些故事都是在書屋經歷的人生課題,這些歌也同時乘載著書屋我們跟陳爸過去的點滴,在這段彼此扶持的過程中,不管是孩子或夥伴都獲得了很多的能量,我們只要彼此陪伴就能更加堅定,過程可能有很多凶險跟挫折,但我們都會平安的返航。

安懂:這是一張很自由的合輯,比起商業角度做專輯,這次的作品豐富度高很多,可以放入各種自己的想法不受限,可以感受到孩子們錄音的時候是很幸福的,讓人覺得整個過程不完全是在做一份工作。